陶樂 2011.6.30 广州日报 광주일보

원문/ 요약 번역본

文/柳翔岷  图/江启敏

　夏日的傍晚，橘红色的晚霞和早起的星星还在天边玩着捉迷藏的游戏，沉寂一天的森林里却渐渐热闹起来，穿着燕尾服的蟋蟀拿着他那把心爱的小提琴拨弄了几下琴弦，第一声清亮的乐声在空寂的森林里飘散开去，仿如集结号般让森林里的昆虫们蠢蠢欲动。穿着粉色波点长袍的知了抱着竖琴手指飞舞；坐在钢琴前的蚱蜢深情庄重，在按下第一个白色琴键前，她还没忘记先起身整理一下身上那条蓝色百褶裙；蟋蟀穿着自己最爱的白领结黑西装，他清了清嗓子吹响了嘴边的长笛……蚂蚁、蜜蜂、蜻蜓、螳螂、纺织娘纷纷拿起手中的乐器加入了这场合奏，这绝对是有史以来参与者最多的一出交响乐演出，所有爱音乐的虫儿集结于此，合奏这出“森林交响曲”。

　　这可不是童话，而是韩国陶艺师金生花耗时一年创作的由120个形态不一的昆虫组合而成的陶艺作品群——“森林交响曲”，只有当你站在高居中心那空旷的展览大厅里，面对着这120个被拟人化了的昆虫时，才会深切感受到那迎面而来的震撼。“森林交响曲”的灵感来自金生花独自在佛山石湾生活5个年头里的寂寞，自打5年前埋头住进了南风古灶一座颇有些历史的民居里起，她的生活里似乎就只有泥巴和陶艺，乡野里的夜晚自然比不得城市里的灯红酒绿，在那些静得几乎要让人失聪的夜里，孤身一人的她只有默默望着夜里漆黑的天空发呆，而窗外树林里那些昆虫不甘寂寞的叫声，成了这些夜里最好的陪伴。“我觉得我和这些昆虫是朋友，做陶艺的时候，我觉得我就是它们中的一个，能够听懂它们的喜怒哀乐。”她真的赋予了这些虫子喜怒哀乐，有笑得眼睛眯成一条缝的蟋蟀，有眉目哀伤的蜻蜓，有忧郁纠结的蚂蚁，有怒发冲冠的蜜蜂……顺着这些丰满的表情去想象它们演奏的乐曲，不知不觉中竟有种深深的代入感，恨不得席地一坐，就这么沉默地听一整个下午。

　　在高居中心，陶被摆在展厅正中接受人们的评头论足，而瓷则是躲在屏风后面，或者藏身于某款家具设计中不那么醒目的存在。但正因为这样，寻瓷的过程反而变得如同寻宝般充满了惊喜的趣味。从最典型的青花瓷瓶，到精致细腻的用古瓷片加工而成的首饰，以及像画一样镶嵌装裱起来的瓷品挂画，还有在家具中与木头肌肤相亲的形状不一的瓷块，瓷在这里变幻着不同的形态不断颠覆着人们的想象。

　　最有意思的是陈列在一个玻璃抽屉里的古瓷片首饰，据说这些都是在景德镇的地下挖出来的，其中历史最远的是元代的瓷碎片，最多的是清朝的各个时期的瓷器碎片。这些旧瓷器碎料在艺术家和设计家的眼中是宝，他们根据每一件不同的形状进行设计，把它们用银进行再包边，设计成各种不同形式的项链、手链、耳环、戒指等。因为材料的限制，导致这里的首饰每一件都独一无二，每一个年代都不同，陶片上既有当时的岁月故事，又因了设计师后天的包装被渗透进了艺术的魅力，摸着那小小瓷片，让人生出难以割舍的亲近来。

　　金生花，韩国人，2006年毕业于清华大学设计艺术学陶瓷专业，获硕士学位。毕业后金生花来到石湾潜心创作，先后创作了《佛山印象》、《到底钱是什么》等作品。

　　展览时间：即日起~7月30日
     展览地点：员村四横路128号红专厂 高居中心

글/리우샹민 사진/쟝치민

  한 여름의 저녁 무렵, 오렌지색의 저녁 노을과 이르게 떠오른 별들이 하늘 언저리에서 숨바꼭질을 하고 있고, 고요했던 숲 속이 점점 시끌벅적 해진다. 연미복을 입은 귀뚜라미들이 애지중지 바이올린의 현을 키려고 하고 있다. 하나의 청량한 음악이 적막했던 숲 속에서 울려 퍼지면, 마치 곤충들이 너나 할 것 없이 서서히 음악을 연주한다. 분홍색 점박이 문양의 긴치마를 입고 하프를 들고 있는가 하면, 메뚜기는 피아노 앞에서 감정을 잡고 장중하게 앉아 하얀 건반을 치려고 하고 있다. 아직 기억에 생생한 파란색 바탕에 흰색 스트라이프 무늬가 있는 스커트를 입은 귀뚜라미와 흰색 칼라의 검정색 정장을 입은 개미, 벌, 귀뚜라미, 메뚜기들이 손에 악기들을 들고 합주를 시작하려고 한다. 이것은 그전에는 볼 수 없었던 교향악의 연출이며, 곤충 악기 연주자들은 ‘숲 속의 교향악’을 합주하고 있다. 
 
  이것은 동화가 아니라, 한국 도예가 김생화가 1년여에 걸쳐 만든 120여 개의 곤충들의 ‘숲 속의 교향악’란 작품이다. 단 전시장(고구중심)의 큰 전시장에 있는 사람의 모습을 하고 있는120여 개의 곤충들을 직접 보아야만 더 깊은 감동을 느낄 수 있을 것이다. ‘숲 속의 교향악’의 영감은 김생화가 포산 스완에서의 5년 동안의 외로운 생활에서 찾아볼 수 있다. 그녀는5년 전 남펑구자오(南风古灶) 거주하며 작품을 제작하고 있다. 그녀의 생활은 단지 흙과 도예가 전부이었고, 시골의 저녁 밤은 도시의 네온사인 속의 저녁과 달랐다. 너무 조용한 깊은 저녁 밤 창문 밖 나무 속에서 들리는 곤충의 울음소리는 그녀가 느낀 유일한 즐거움이었다. 
  “제가 생각하기에 저 곤충들은 친구와 같았어요. 작품을 만들 때 내가 그들 중에 하나라고 생각했고, 꼭 그들의 희로애락을 들을 수 있을 것 같았죠.”
   그녀는 정말 그 곤충들에게 희로애락을 담았다. 눈을 통해 웃고 있는 귀뚜라미를 표현하는 가 하면, 화난 눈썹의 잠자리, 우울한 표정의 개미, 화가 난 것 같은 벌…등의 연주하는 모습을 통해 풍부한 표현의 상상력을 보여주고 있다. 자신도 모르게 작품에 깊이 빠져 들면 힘들어져 앉고 싶어지고, 이렇게 조용했던 오후시간이 금세 지나가 버린다.

  전시회가 열리고 있는 고구중심은 대규모 인테리어 회사인 지메이(集美) 기업의 전시장으로 다른 전시장과 달리 곳곳에 가구들이 배치되어 있다. 가구와 청화병 등을 접목한 청화전시를 열기도 하였으며, 매년 다양한 재료의 작품들과 가구를 접목하여 전시를 하고 있다. 현재 다양한 디자이너들을 통해 장신구 등의 작품을 제작하여 생활과 예술을 접목하는데 이바지 하고 있다.

 

김생화는 한국인이며 2006년 칭화대학 디자인예술학원 도예전공으로 석사학위를 딴 후 스완(石湾)에서 작품활동을 하고 있다. <불산의 인상>,<돈이 뭐길래> 등의 작품을 제작했다.

 

전시기간: 7월30일 까지

전시장소: 위엔춘 헝루 128호 홍주안창 까쥐중신(고구중심)